martes, 26 de noviembre de 2013

Para conocer a Miguel Rodríguez Sepúlveda


Miguel Rodríguez Sepúlveda  (México, 1971)
Nace en Tampico, Tamaulipas el 14 de febrero de 1971, crece en Cerro Azul, Veracruz.
De 1986 a 2003 radica en Monterrey, N.L. donde estudia arquitectura, fotografía profesional y empieza su carrera en las artes, a partir de 2003 se traslada a la Ciudad de México, donde vive y trabaja actualmente.
Su investigación principal se enfoca en analizar la forma en que influyen las dinámicas de transformación de la sociedad y su propia percepción como un ente dinámico, las posibles formas de acercarse y observar estos procesos utilizando preceptos científicos, por lo general la Ley de la Conservación de la Energía (“nada se crea ni se destruye, solo se transforma”) para encontrar reflejos, proyecciones y paralelismos entre política, arte y sociedad.
Los dos proyectos más importantes en los que trabaja desde 2007 son: Proyecto EMERGÍA (http://www. proyectoemergia.org/) realizando un recorrido por los 21 países de Latinoamérica generando un mapeo y una reflexión sobre los paradigmas que apuntalan la construcción de la identidad de cada lugar; y SERIE PLATA LIBERTAD la cual se conforma de un grupo de obras que reflexiona sobre nuestro entorno social, cultural, político y económico utilizando un juego de metáforas a partir de la transformación de monedas de Plata Libertad (nueva denominación de origen de la plata mexicana) acuñadas por el Banco de México y de las imágenes estampadas en ellas: La Victoria Alada o Ángel de la Independencia en un lado, y en el otro el Escudo Nacional, que son imágenes pilares de la construcción del proyecto de nación.
Ha presentado su obra en 19 exposiciones individuales en México, Venezuela, Colombia, Argentina, Ecuador y Cuba y de manera colectiva en alrededor de 120 muestras en diferentes países, principalmente de Latinoamérica y Europa.
Ha recibido diversos apoyos a la producción en México y el extranjero entre las que destacan el Apoyo a la Producción Artística de la Fundación Prince Claus de Holanda en 2009 y el Programa de Patrocinios y Becas de la Fundación/Colección Jumex.
Recibió mención honorífica en la Primera Bienal de Arte Veracruz 2012.
Para conocer más del artista: http://www.miguelrodriguezsepulveda.com



PARRESÍA de Miguel Rodrígez Sepúlveda proximamente en la GACX



Exposición: PARRESÍA de Miguel Rodríguez Sepúlveda
Inauguración: diciembre 5 - 20:00 horas - Entrada libre

La exposición PARRESÍA de Miguel Rodríguez Sepúlveda se presenta en la Galería de Arte Contemporáneo del IVEC a partir del próximo jueves 5 de diciembre.
Las obras aquí reunidas nos descubren un universo con el mismo motor: la búsqueda de reflejos, proyecciones y paralelismos entre política, arte y sociedad. Este es uno de los ejes de la práctica artística de Rodríguez Sepúlveda.
La selección de piezas que integra PARRESÍA muestra una parte del trabajo que el artista ha venido desarrollando en los últimos años utilizando distintos medios como la instalación, el video, la fotografía.
Algunas de estas obras se han visto en otras exhibiciones, pero en esta ocasión la GACX estrena una pieza: Resplandor.
Se trata de una instalación que se activa con el movimiento de los espectadores y su distancia entre sí planteando una reflexión sobre las dinámicas entre las personas y la filosofía de la otredad.
“Michel Foucault dice que todas las relaciones humanas están basadas en relaciones de poder y que la parresía es lo único que puede permitir establecer relaciones de igualdad."
Rodríguez Sepúlveda es un artista experimentado que ha recibido reconocimientos y diversos apoyos a la producción en México y el extranjero. De manera individual y colectiva ha presentado más de 140 exposiciones en Europa y Latinoamérica.
PARRESÍA es una producción realizada con el beneficio derivado del artículo cuadragésimo segundo del Presupuesto de Egresos de la Federación 2012. Participan en el proyecto: el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, el Instituto Nacional de Bellas Artes, Taller Multinacional, Círculo A y Cervecería Cuauhtémoc Moctezuma, una empresa que invierte apoyando proyectos de desarrollo cultural y educación.
El artista vendrá a participar en el montaje y producción de la exposición y se contará con su presencia en la apertura de la muestra el próximo jueves 5 de diciembre a las 20:00 horas.
El brindis de inauguración es patrocinado por la Cervecería Cuauhtémoc Moctezuma y el acompañamiento musical estará a cargo de Sara Robledo y su grupo de fandango.
PARRESÍA cierra el programa de exposiciones 2013 de la Galería de Arte Contemporáneo del IVEC y da la bienvenida al 2014 durante el cual permanece hasta el mes de febrero.
Para conocer más del artista: http://www.miguelrodriguezsepulveda.com








martes, 12 de noviembre de 2013

Concluye la Exposición Fotografía de Plinio Ávila


§  Concluye la exposición Fotografía de Plinio Ávila
§  Permanece en la GACX hasta el domingo 24 e noviembre
§  Puede visitarse de martes a domingo de 10:00 a 19:00 horas, entrada libre.

La exposición Fotografía de Plinio Ávila que se presenta actualmente en la Galería de Arte Contemporáneo del IVEC, concluye su periodo de exhibición el próximo domingo 24 de noviembre.
La muestra, que ha recibido más de dos mil visitas y excelentes comentarios, recibe al público de martes a domingo de 10:00 a 19:00 horas con entrada libre.
Plinio Ávila (Zacatecas, Zac., 1977) es una figura destacada en la escena del arte actual.
Recibió el entrenamiento de impresores profesionales en el Tamarind Institute de Albuquerque, Estados Unidos y un posgrado en el HISK, Instituto de Estudios Superiores de Arte en Bélgica. De manera individual y colectiva ha presentado más de cincuenta exposiciones en varias ciudades de Europa, Estados Unidos y México. Es director de Museograbado centro de producción gráfica de Zacatecas y dirige también MuNo, el NO Museo de Arte Contemporáneo. www.plinioavila.com
Es un artista multidisciplinario que se comunica con el espectador a través de varios lenguajes según lo requiera el desarrollo de su proyecto.
Tal es el caso de esta exposición en la que -sin ser fotógrafo- presenta un trabajo en el que ha utilizado la fotografía como herramienta y estrategia de apropiación para realizar cinco series de imágenes manipuladas creando recuerdos artificiales que ponen en duda su propia identidad.
Aquí la ilusión y la realidad dialogan en el mismo espacio físico temporal narrando ficciones, jugando con la incertidumbre de nuestra memoria.
Esta y otras cuestiones que plantean sutilmente una reflexión sobre el sentido de la vida, es lo que el espectador podrá descubrir en la Fotografía de Plinio Ávila:
Pareciera que recordamos mejor los momentos que fueron fotografiados que los que sólo vivimos. Con el paso del tiempo nuestra memoria es conformada principalmente por las cosas que nos son reiteradas a través de las imágenes. ¿Es entonces posible lo contrario? ¿Podremos crear imágenes que manipulen la realidad de hoy y puedan con el tiempo convertirse en memoria? ¿Podremos en el futuro recordar algo que no vivimos?”
Procedentes de Polyforum Cultural Siqueiros, del Museo Latino de Omaha, Nebraska y de algunas colecciones privadas, estas cinco series fotográficas se reúnen por primera vez y se presentan juntas en la GACX para ofrecer un panorama más amplio del trabajo de Plinio Ávila:
Snapshots una serie presentada en cajas de luz desarrollada de 2006 a 2010, El orden cualitativo de las semejanzas y el orden cuantitativo de las equivalencias realizada en 2010 en la que el artista se ha insertado en las fotografías antiguas de su padre, Aromas desvanecidos de 2011 una serie de retratos de Plinio con sus exnovias, Niño Interior de 2012 en la que vemos al artista visitando su infancia y su más reciente trabajo El Traidor presentado este año en Polyforum Siqueiros.

La exposición es posible gracias al apoyo y participación de: Sala de Arte Público Siqueiros, Polyforum Cultural Siqueiros, Museograbado, MuNo, La Ceiba Gráfica y Cervecería Cuauhtémoc Moctezuma, quienes comparten la labor del Instituto Veracruzano de la Cultura acercando el arte a mayor cantidad de público.
Esperamos que nos visiten en en Xalapeños Ilustres 135 del Centro Histórico de esta ciudad capital. Para conocer más del proyecto, consultar nuestro blog: http://gacxalapa.blogspot.mx/



Para conocer a Plinio Ávila


Plinio Humberto Ávila Márquez
Artista multidisciplinario, Zacatecas, Zac., 1977.
Desde 1999 es Director del Centro de Gráfica Museograbado y desde 2007 es Director Artístico de MuNo, el no-museo de arte contemporáneo.
Realizó el entrenamiento de Impresores Profesionales en el Tamarind Institute de Albuquerque en los Estados Unidos y en 2005 un posgrado en el HISK, Instituto de Estudios Superiores de Arte en Amberes, Bélgica.
De manera individual y colectiva ha presentado más de cincuenta exposiciones.
En México, en instituciones y galerías de Monterrey, Tijuana, Jalisco, Morelia, Aguascalientes, D.F. y Zacatecas. Su exposición individual más reciente es El Traidor en el Polyforum Cultural Siqueiros en 2013.
En el extranjero ha mostrado su trabajo en museos y galerías de varias ciudades de Alemania, Bélgica, Holanda, Francia, España, Austria, Escocia, Chile y Estados Unidos. Este año presentó de manera individual The Tide Effect en el Museo Latino de Omaha en Nebraska.
Ha realizado residencias artísticas y de investigación en Alemania, Reino Unido, España, Estados Unidos y México.
Ha recibido becas, premios y reconocimientos. Su obra se encuentra en catálogos y diversas publicaciones.
Actualmente vive y trabaja entre Bruselas, Bélgica; Zacatecas y D.F. en México.
Para conocer más del artista: www.plinioavila.com